つくり手と聴き手の境界領域を、細心の緻密さで分析、錯綜する音楽シーン理解への突破口を開く。「作者性」の核心を衝く、ポピュラー音楽文化論の最前線。

第１部　“作品”と“作者”をリミックスする―クラブ・ミュージックとＤＪ文化（クラブ・ミュージック小史
クラブ・ミュージックの存在論―間テクスト性の美学と複製メディア
拡散する“作者”―聴取‐作者としてのＤＪ）
第２部　誰の音楽？誰の権利？―音楽産業と著作権システム（この音楽は商品だが、それに何か問題でも？―音楽産業論の視角
音楽「著作権」の布置―近代日本における概念の生成と変容
音楽生産と音楽著作権―広告音楽タイアップの経済構造）
第３部　その音楽は誰のものか（作品概念の分析美学
“作者”の諸機能―署名・所有・帰属・語りの位置）

クラブ・ミュージックとＤＪ、音楽産業と著作権、「商品」としての作品をめぐって、音楽業界最前線に踏み込んだ研究の成果。