「戦い」を物語る表現媒体にはアニメ以外にも小説、演劇、映画、マンガがある。日本アニメがこれらの表現媒体と異なるのは、その発展の歴史がほとんど戦後に属するということだ。アニメは戦争をどう描いてきたか。そして、戦争は日本アニメをどう生み出してきたのか。

第１部　カタストロフィの表象―終戦から世紀末へ（アトムの生と死
戦後マンガ・アニメの方法論としての「傷つく身体」（１）―『サイボーグ００９』から魔法少女が受け継いだもの
『さらば宇宙戦艦ヤマト』と「愛」の行方
『機動戦士ガンダム』と太平洋戦争―戦争表象の深層と主人公のトラウマ
アニメーション表現の受容―ポール・グリモーからジブリへ
家族とともに「生きた」日常―『火垂るの墓』の兄妹の背中越しに見る風景
仲間は使命とともに―『美少女戦士セーラームーン』における戦友の位置づけ）
第２部　カタストロフィのあとに…―深夜アニメの二〇一〇年代（生き延び、（不穏な）日常、あいまいな喪失―第２部へのイントロダクション
戦後マンガ・アニメの方法論としての「傷つく身体」（２）―まどかが守りたかったものとほむらが奪い返したもの
祈りつつ戦う者たち―『魔法少女まどか☆マギカ』考
ようこそ実力至上主義の競争社会へ―『千と千尋の神隠し』『幼女戦記』あるいは、労働する少女と職場のマッチング
特撮作品から読み解く時代の特徴―「グリッドマン」シリーズを切り口に令和の危機を考える
遠さを取り戻すための旅―３・１１以後の、スマートフォン・ＳＮＳ時代の映像表現『宇宙よりも遠い場所』
終わりのあとのロードムービーアニメ―『ケムリクサ』読解レポー卜
特別寄稿　日本アニメの「特殊性」と未来）