ドガ、モディリアーニからピカソ、ミロ、クレー、マグリットまで、いちばん面白い時代のこんな名画が日本にあった。「元祖ヘタウマ」のルソー、寂しい、でもなぜか懐かしいキリコ、シャガールは家庭で揚げる天麩羅だ―ユニークな視点で「近代絵画」の見方を伝授する。巻末に美術館ガイドを収録。

モディリアーニ「おさげ髪の少女」―絵画が“自我”に目覚めはじめた（名古屋市美術館）
ピサロ「ポン・ヌフ」―パリの心地よさを美味しく味わう（ひろしま美術館）
ルソー「要塞の眺め」―素人に描けて、玄人に描けない絵（ひろしま美術館）
ドガ「浴後」―写真と浮世絵で掴んだ“現代”とは（ブリヂストン美術館）
ピカソ「腕を組んですわるサルタンバンク」―身銭を切って買いたいかどうか（ブリヂストン美術館）
シャガール「ヴィテブスクの眺め」―家庭で揚げる天麩羅との付き合い（ひろしま美術館）
スーティン「セレの風景」―汚ないけど美味い餃子屋の魅力（名古屋市美術館）
マルケ「レ・サーブル・ドロンヌ（オロンヌの浜）」―野獣派マルケに何が起こったのか（国立西洋美術館）
キリコ「ヘクトールとアンドロマケーの別れ」―不安をかき立てる「影」のパワー（大原美術館）
マグリット「王様の美術館」―現代にフィットするＣＭ感覚の妙（横浜美術館）
ボナール「ヴェルノン付近の風景」―印象派を乗り越えた色遊びの快楽（ブリヂストン美術館）
ミロ「パイプを吸う男」―絵は「立派」じゃないといけないか（富山県立近代美術館）
ダリ「ガラの測地学的肖像」―正常の極にあるスリリングな異常
クレー「セイレーンの卵」―絵のどこに“虫の動き”を感じるか（セゾン現代美術館）
レジェ「佇む女」―世の風潮が消えた後に残る絵とは（池田２０世紀美術館）