演劇に表現される戦争へのまなざし、問いかける言葉たち―。第二次世界大戦の終結から８０年、いまだ私たちは戦争が脳裏をかすめる時代に生きている。「戦争という現実を前に、芸術は何ができるのか」。この普遍的な問いに答える糸口を見出すべく、１１人の研究者、ジャーナリストらが日本演劇における戦争表象のありようを捉え直す。

序―演劇のなかの戦争、アーカイヴのなかの演劇（近藤つぐみ）
第１部　戦争当事者世代の劇作家たち（三好十郎と〈戦争〉―なぜ三好戯曲は上演され続けるのか（後藤隆基）
菊田一夫の『ひめゆりの塔』―宝塚と菊田の戦争協力と「贖罪」（松本俊樹）
福田善之の戦後派焼跡演劇と焼跡音楽劇（高橋宏幸））
第２部　焼け跡世代の劇作家たち（別役実と原爆／戦争／天皇（岡室美奈子）
戦争は知らない―焼け跡世代の劇作家が描く戦争（矢内有紗）
原爆を扱った井上ひさし作品における「言葉」と「再生」―『父と暮らせば』『少年口伝隊一九四五』を題材に（稲山玲））
第３部　２０００年代以降の演劇と戦争（フィクションの力を借りて加害者の顔に光をあて、本当の始まりを探す（徳永京子）
日本の現代演劇における想起／忘却のポリティクス―あるいは戦争の記憶とツアー・パフォーマンスをめぐる一試論（関根遼）
軽さと重さの反転―書かれた物語として『ライカムで待っとく』（近藤つぐみ））
第４部　日本の演劇界と戦争の距離（劇作家は戦争とどう向き合ったか―戦後演劇から野田秀樹へ（内田洋一）
鑑賞行為の猥褻さを超えて―現代演劇における戦争の表象と距離（關智子））
結びにかえて―「戦争体験」から「戦争演劇」まで（児玉竜一）