幕末に新たな「技術」として渡来した写真は、明治・大正期を通じ欧米での展開に共鳴しながら「芸術」としてのありようを模索する。絵画的な画面構成によって、美術としての写真表現に挑んだピクトリアリズムの動向を、近代日本美術や展覧会制度との関係から読み解き、モダニズム写真へと至る「写真芸術」の誕生を描きだす。花王芸術・科学財団「第９回美術に関する研究奨励賞」受賞研究。

１　言説から見る日本のピクトリアリズム（欧米におけるピクトリアル写真の呼称―“Ｐｈｏｔｏｇｒａｐｈｉｅ　ａｒｔｉｓｔｉｑｕｅ”をめぐって
写真史編纂上のピクトリアリズムの成立―ニューホールの『写真の歴史』を中心に　ほか）
２　ピクトリアリズムの受容―“外国写真展覧会”の開催とその影響（開催時の時代背景
“外国写真展覧会”開催までの経緯　ほか）
３　日本におけるピクトリアリズムの成立へ（日本写真史における小川一真の位置をめぐって
小川一真の帝室技芸員任命と「東京美術学校写真科設置上申書」　ほか）
４　ピクトリアリズムにおける「アカデミズム」（欧米における官・公設美術展、博覧会での写真の扱い―フランス第二帝政期におけるサロンと写真を中心に
日本写壇とアカデミズム―文部省美術展覧会写真部門設置をめぐって　ほか）
結論　「芸術写真」―ピクトリアリズムとモダニズムの間で…