ロンドンのレゲエ店からナイジェリアのジャズホール、東京の輸入盤店、革命前後のイラン、ポルトガルやスペインの観光地化するレコード店、ルーマニアの音楽インフラまで。２２章のケーススタディは、レコード店がどのように人びとの文化生活を支え、文化の公共圏として機能してきたのかを明らかにする。レコード店は、単なる小売の場ではない。そこには、人びとの趣味が交差し、見知らぬ者どうしが語り合い、都市の片隅から文化が立ち上がる瞬間が息づいている。音楽研究・社会学・文化史・都市研究に携わる多国籍の研究者・批評家が、ポピュラー音楽研究、レコード産業史、都市文化論、若者文化史、社会主義圏の文化政策、ディアスポラ研究などを背景に、レコード店という“小さな場”を多角的に読み解く。

パート１　コミュニティとしてのレコード店　嗜好・記憶・つながり（ファイアコーナー―ブラック・ロンドンのレゲエ店と文化交流
レコード店で育つ―少女の記憶と成長
レコード・バーというカルト　ほか）
パート２　レコード店の文化地理学　地域社会・都市変動・グローバル文化（スペインとポルトガルの観光地化／高級化するレコード店―キュレーターの地位とは？
音を売る―ポルトガルの独立系レコード店の挑戦
社会主義末期から現在までのルーマニアのレコード店―“音楽の入手”の政治史　ほか）
パート３　サブカルチャー資本　ファンダムと趣味の実践の場として（企業の隙間で鳴らすインディの音―ニュージーランド、オテアロアの小さなレコード店で働いたおかげで人生がどう変わったか
リップ・オフ・レコーズ（ハンブルク）―資本主義のミクロストリア
ソウル・ボウル―発掘されたレアなソウル　ほか）