沙漠の老楽師のしゃがれ声、口パクのステージ、踊り子が誘う視線、倉庫に眠っていたガムラン楽器、オンラインでの静かな息づかい…言葉にならない「音楽」を、あえて語ろう。音楽にはあらゆるモノをつなげる力がある。そこに居合わせた「私」もまた、音楽を織りなすアクターとなる。このプロセスと動態をときほぐす、世界で生成する「音楽の力」の民族誌。

序章　「音楽の力」を取り戻すための試論
第１部　つながる（媒介）（音が編み込む力―インド・タール沙漠の芸能世界が教えてくれたこと
「見せる場」から「音楽とともにいる場」へ―ウガンダの学校と盛り場で
音を継ぎ合わせる「視線」―インドの歌舞踊ラーワニーの舞台実践から）
第２部　うみだす（創造）（醸される島の音の力―三宅の声と太鼓が生み出すアッサンブラージュ
つながりを手繰り寄せる／選り分ける―社会的存在としてのチベタン・ポップ
調を外れて響き合うトーンチャイム―サウンド・アッサンブラージュの授業風景）
第３部　つたえる（継承）（制度と情動をめぐる相剋―東北タイのモーラム芸能にみる暴力・性・死
一切をつむぎ、交感するアッサンブラージュの力―高知におけるガムランプロジェクトの実践を通して
媒介、愛着、継承―ソロモン諸島アレアレにおける在来楽器アウをめぐって）
補論　仮想空間で音楽になること