セザンヌからスミッソンに至る近現代美術から、ゴダールの３Ｄ映画、トンネル工事の記録写真、そして同時代のダンスや演劇まで、多様なジャンルを横断して広がる「芸術」という営みを、一貫した方法論的精密さで分析する。

布置を解く
１　形象の生成（多重周期構造―セザンヌのクラスター・ストローク
斬首、テーブル、反光学―ピカソ『アヴィニョンの娘たち』
マティスの布置―一九四五年マーグ画廊展示における複数の時間
屏風の折れ構造と距離―菱田春草“落葉”“早春”を見る
合生的形象―ピカソ他“ラ・ガループの海水浴場”の物体的思考プロセス）
２　大地と像（断層帯を貫く―『熱海線丹那隧道工事写真帖』
異鳴的うなり―ロバート・スミッソン『スパイラル・ジェッティ』
普遍的生成変化の“大地”―ジル・ドゥルーズ『シネマ２＊時間イメージ』）
３　身振りの複数の時間（バカボンのパパたち―赤塚不二夫・ウィトゲンシュタイン・橋本平八
Ｖｉｄｅｍｕｓ（われわれが見る）―小林耕平『タ・イ・ム・マ・シ・ン』
幽霊のグルーヴ―ｃｏｒｅ　ｏｆ　ｂｅｌｌｓの憑依＝参与的不一致
複数の時間を踊る―岩渕貞太・八木良太・蓮沼執太『タイムトラベル』
近傍の奈落―ジャン＝リュック・ゴダール『さらば言語よ』
ノーフューチャー―オフィスマウンテン『ドッグマンノーライフ』）